Стивен Спазук (Steven Spazuk) – художник родом из Канады. В своей работе он эксплуатирует сажу, появляющуюся от соприкосновения живого огня и бумаги, чтобы создавать свои поразительные картины. После нанесения размытых контуров и фрагментов изображения на лист при помощи свечи или зажигалки, он «вытравливает» линии и узоры на копоти при помощи самых различных инструментов, но чаще всего карандаша, ножа, кистей и перьев.
И, несмотря на то, что Спазук четырнадцать лет провел за совершенствованием и оттачиванием своей техники рисования по копоти, в творческом процессе здесь всегда присутствует момент спонтанности и импровизации.
На вопрос о том, как он дошел до подобной идеи создания изображений, Спазук отвечает, что она ему приснилась (как таблица Менделееву). Во сне он находился в художественной галерее, смотрел на некий черно-белый пейзаж и каким-то образом знал, что тот был нарисован посредством огня – и при этом художник, по его словам, во сне же полностью воспринял, понял технику.
«Когда утром я открыл глаза, я вспомнил тот сон и начал экспериментировать. Первая моя попытка рисования огнем вышла почти комом. Естественно, первый лист, к которому я поднес огонь, вспыхнул. Вскоре я осознал, что придется использовать тонкий картон – тот, что более плотный и обладает специальным покрытием в отличие от матовой бумаги».
«Именно тогда, во сне, я моментально уяснил, что рисование копотью сработает. Это была любовь с первого взгляда с методикой. Все мои идеи, связанные с копотью и огнем, пришли на ум именно в первую неделю после сна (в 2001 году). Отпечатки, энтомограммы и т. д…. Передо мной было огромное поле для творческого исследования и я был в курсе того потенциала, что несет в себе данная задумка. С тех пор я ни разу не останавливал работу над рисованием огнем».
«Наибольшая трудность в самом начале заключалась в том, чтобы сохранить рисунок неповрежденным. Была масса тестов с фиксаторами и лаками-спреями. Теперь я могу с уверенностью сказать, что всецело освоил лаки-спреи. Вам нужен действительно хороший спрей, и опрыскивать работу необходимо с определенного расстояния».
Итак, сперва на лист наносится расплывчатый контур, сразу очень аккуратно прорисовываются детали. Иногда контур рисуется целенаправленно, иногда художник пытается понять, на какой объект намекают ему размытые очертания. Затем по необходимости картинка или ее часть снова оказывается над пламенем, что кажется просто непостижимым, учитывая уже готовые тончайшие, мельчайшие детали и игру свето-тени. Иногда же художник совмещает свои рисунки с небольшими элементами черно-белых фотографий. В других случаях его работы сами по себе напоминают старые снимки.
Работы мастера действительно фантастические, особенно те, в которых множество деталей. Но и сам процесс получения изображений поистине завораживает. Момент рисования перьев пером невозможно воспринять всецело только умом: это идет где-то на духовном уровне. Вы тоже можете приобщиться к магии, посмотрев данное видео о создании рисунков – и, пожалуй, это самое интересное в нашей статье:
Источники:
www.boredpanda.com/soot-art-fire-paintings-steve-spazuk
momentsjournal.com/steven-spazuk-bird-paintings-using-fire-soot
www.concretecakes.com/steve-spazuk-artist-fire-painting
В первый раз вижу нечто подобное. Впечатляет!Создается впечатление, что на картине все в движении.
Тоже произвели впечатления работы, но на движение даже не обратила внимание, а вот после Ваших слов на рисунки под новым углом взглянула) Действительно, будто вот-вот начнут двигаться… И только что тоже увидела флюорографию на изображении курящей женщины с птицей на голове… =)
Точно! Я тоже сразу не обратила внимание. Интересные работы очень.
Насчет того, что не заметно с первого взгляда. Любимый прием художников)) Помню, в глубоко подростковом возрасте старшая сестра школьной подруги водила нас в Пушкинский музей и постоянно "тюкала по голове": "А вот оленей на заднем плане небось не заметили? Смотрите внимательнее!" И мы, с порозовевшими ушами, опускали головы вниз))
Невероятная техника! Пересмотрела трижды все картинки. Размытые картины с дельфинами-белухами кажутся дымчатыми, как "ежики в тумане", по ним все понятно. Но вод дальше, дальше картины с четкими тонкими изображениями. Значит это симбиоз с фото?
Ага, с деталями реальных черно-белых снимков) Кстати, изображения лиц, составленные из прямоугольных частей — изображения во всю стену)